河北滄州吳橋雜技之鄉：中國雜技藝術的雛形期與發展
更新時間：2024-10-25 08:55:34作者：佚名
（一）中國雜技藝術的萌芽階段
春秋戰國時期，各國之間的紛爭、各士之爭，對中國文化的發展產生了深遠的影響。在此基礎上，雜技藝術進入了定義和形成時期。影響后世的七大雜技的雛形逐漸顯現。
1.力量技巧（也分為摔跤和扛鼎兩類）
A、摔跤：一種類似于武術或摔跤的對抗性很強的特殊技能；
B、扛三腳架：類似今天的舉重。
2.身體素質
這類節目最典型的就是《燕劇》。 《燕劇》是一種動作輕如燕子的穿越表演。中國雜技藝術以靈活著稱，追求輕盈、自由。翻筋斗等雜技動作是以身輕、腰腿功為基礎的。
3、玩把戲
此類技法有“跳丸”、“踩高蹺飛劍”等。 （《莊子·徐無歸》：“城南夷遼，善奏丹鈴，常有八在空中，一在手中。楚宋交戰時，夷遼穿胸受下。”他的衣服，并在軍隊面前演奏丸鈴。第一軍停止戰爭并獲勝。”）
4. 空中技巧
此類技術可以追溯到原始社會的“爬樹”、“攀巖”，以及春秋戰國時期的“攀布”、“攀蘆”等高空技藝。
5. 錯覺
幻象是人們追求超越時空限制、在宇宙中享受更大自由的理想狀態。東方人體文化的生命意蘊也體現在這里。
6.馬戲團
春秋戰國時期，“馬戲”只有“技藝”，尚未成為“戲”。這是后世馬戲的雛形。
7. 有趣
漫畫是中國雜技的一個極其古老的門類。春秋戰國時期，戲子、矮人是雜技的傳播者。演員和侏儒不僅要在王公大臣、士大夫的門下表演歌舞，以音樂和舞蹈娛樂人們，更重要的是，他們以技藝得到獎勵。
綜上所述：春秋戰國時期是中國雜技藝術的萌芽時期，對后世雜技藝術產生了很大的影響。其特點是：門類多、項目復雜、技能高、從業人員多。
（二）中國雜技藝術的基本形成和成長階段
秦始皇時期，宮廷男女演員囊括了一切表演藝術。秦始皇大力提倡膠東戲，其目的不僅僅是欣賞，更重要的是通過大量的鍛煉來訓練士兵，提高身體素質。
交帶，原名蚩尤戲。它是紀念古代著名人物蚩尤的民間競技樂舞。它由兩三人組成，頭頂牛角演奏，深受朝廷和民間的喜愛。
漢代是中國雜技藝術的形成和發展時期。在焦電戲的基礎上，不斷完善、豐富新內容，進一步提高技藝。到了東漢時期，形成了一種以雜技為主、匯集了多種表演藝術的新表演形式——百戲。至此，漢代的雜技藝術體系已基本建立，包括力術、體術、馬戲、商空、雜耍、幻術、戲法以及其他動物表演、彩戲、滑稽表演等。
總之，中國雜技藝術形成于漢代。后來雖有很大變化，但基本上是在漢代雜技的基礎上發展起來的。其基本形式沒有太大變化。
（三）中國雜技藝術的神秘巧妙時期
晉代玄學盛行，“唯崇自然，反對名教”。文人武術與禪宗、道教實踐的結合，促進了雜技藝術的發展。這一時期形成了中國幻術類節目“丹、豆、歡、劍”的典型系列。
丹：據《說文》：“煉丹為石之精，故諸藥之精，謂之丹”。這個程序是在道家煉丹修行的影響下創建的。相傳，煉丹需要在晚上面向月亮，從丹田結成珠子，從口中吐到月亮上，然后將月光盡吸。所以，雜技中，總是用嘴來換丹珠，正所謂“丹不離口，豆不離手”。
豆：比丹稍小。出自戰國時期的伊洛濃丸。一般用兩碗、三豆或五豆來制作。后人發展到五碗十豆。豆子的變化體現了道家“一生二二三生萬物”的哲學思想。
·戒指：戒指是東方文化中追求完美、完美精神的體現。只要我們能圓潤飽滿，就能應對無限。戒指是圓、圓滿的表現，是吉祥的象征。
劍：由于學者普遍喜歡劍，所以道家把劍視為法寶。所謂劍決定了宇宙與丹藥有著非常密切的關系。正是這兩個道具具有相互依賴的作用，所以劍和丹表演了許多成套的雜技幻術表演。
總之，晉南北朝雜技藝術在繼承漢代戲曲的基礎上，進一步創造和發展了這一時期的幻術特征。對于繼承和發展漢代白戲藝術具有尤為重要的意義。它對劍斗還旦的創作和形成起到了歷史性的作用，對中國戲曲產生了巨大的影響。
（四）中國雜技藝術的全面發展時期
原始社會是中國雜技藝術的起源時期，春秋戰國時期是中國雜技藝術的萌芽時期，漢代是中國雜技藝術的基本形成時期，唐代是中國雜技藝術的綜合時期。中國雜技藝術的發展時期。
唐代雜技的特點是綜合性、綜合性。這一時期不僅漢族雜技得到了空前的發展，少數民族雜技與外來雜技也得到了廣泛的交流和發展。
例如，在“空中技巧”類型的節目中，鋼管技巧就典型地體現了這種綜合特征和各民族的融合。撐竿技巧節目分為“爬竿”、“提竿”、“扛竿”、“掌中撐竿”、“中旗”等內容。幽州少數民族女藝人史火明根據當時著名樂舞《秦王破陣樂》創作的劇目《頂竿》很有特色。她提著一根一百英尺高的桿子，桿子上有五根弓弦。五個姑娘，身著五彩衣裳，手持劍戟，隨著音樂的節奏，在高桿上上下傾斜。該節目融合了歌舞、力量技巧、舉竿等多種技能。此類作品中，還有一位來自長安郊區密園的女藝術家，她頭上頂著一根靈柩，可以載著18個人來回。正是由于這些多種多樣的藝術技巧，唐代達官貴人出游的禮儀性活動前往往都會有“挑竿”表演。
總之，中國雜技藝術在唐代取得了空前的發展，為后世雜技藝術的進一步發展創造了良好的基礎。
（五）中國雜技藝術的低迷與繁榮時期
元明時期是中國雜技藝術的低迷時期。
元代，統治者對具有武術特色的中原雜技藝術進行了嚴格的控制。民間不準私藏武器中國雜技在國外，因此不能表演“玩叉子”、“砍刀”等雜技表演。于是，一些雜技演員遠離城市，四處流浪當表演者，而另一些雜技演員則投身于各種大大小小的劇團。 （這對雜劇的內容和表演技巧產生了深遠的影響貝語網校，使中國戲曲成為集歌唱、舞蹈、雜技、說唱、武術于一體的綜合藝術特色。）
總之，元代雜技藝術以不同的方式有機地融入到戲曲表演中。結合人物塑造，雜劇有了很大的發展，從而形成了戲曲藝術中的一個特殊項目——“演”。
明代，雜技、舞蹈等傳統表演藝術很少在宮廷表演。尤其是雜技藝術被認為是不時尚的。藝術家們只好到舞臺上表演，但隨著戲曲的逐漸興起，對雜技的吸收空前。因此，這一時期雜術的發展軌跡只能從戲曲表演的記錄中尋找。
清代是雜技藝術的繁榮時期。
雖然清宮雜技表演的記載很少，但戲曲藝術的繁榮和都市世俗文化的豐富，導致了清代雜技藝術的發展，戲曲與民間帳篷藝術不斷融合。
1790年，徽班來到北京，京劇藝術誕生。于是，雜技武術吸收到戲曲、武術中成為一件盛事。 “筋斗”本來是雜技技巧的一個重要項目。到了清代被吸收到戲曲表演中并運用到很多方面。故有“京劇筋斗雜技之巔”之稱。這是謠言中國雜技在國外，但卻說明雜技藝術與戲曲藝術的融合不僅繼承了其藝術特色，而且促進了其發展。 《屯斗》融入戲曲后不斷更新，魅力無窮。同時，雜技還借鑒戲曲的特點和規律，運用到《鉆圈》、《大小武術》等節目中。
由于戲曲的繁榮，大量的雜技技巧和雜技被融入到戲曲表演中。同時，為了適應時代的發展，一些雜技演員被迫在小型雜技上下功夫，在大型雜技表演幾乎絕跡的情況下到世界各地演出。為了有足夠的食物和衣服。這就形成了以“打、圈、蹬、彩”為主要內容的清代雜技藝術。
綜上所述，中國雜技藝術在元、明、清時期形成了與戲曲相融合的一大特色。獨立的民間雜技表演經過元代的發展而萎縮，明代又前進，清代則蓬勃發展。無論是縮小、前進、繁盛，都離不開雜技演員們的心血和心血。否則，雜技就不會如此全面地代代相傳。 （超過）
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